레어 애청곡선-66.로메로/모레노 토로바

'기타 협주곡' 이라는 장르에서 내가 자주 듣는 것은 세 곡 정도다. 빼먹으면 절대 안되는 것이 로드리고의 '아란후에스 협주곡' 이겠고, 나머지 두 곡은 예전에 이 시리즈로 소개했던 카스텔누오보-테데스코의 협주곡 1번, 그리고 이번에 소개할 '말라가 협주곡(Concierto de Málaga)' 이다.

이 작품은 특이하게도 '합작' 형태로 창작되었는데, 원곡은 기타리스트 겸 작곡가였던 셀레도니오 로메로(Celedonio Romero, 1913-1996)의 기타 독주용 모음곡 '안달루시아(Andalucía)' 였다. 셀레도니오는 지금도 기타 4중주단의 본좌로 일컬어지는 '로스 로메로스(Los Romeros)' 를 결성한 인물이었는데, 멤버가 모두 자신의 가족들로 구성된 것이 특징이었다.

 (↑ 셀레도니오 로메로)
'로스 로메로스' 의 1기 멤버는 셀레도니오와 그의 세 아들들인 셀린, 페페, 앙헬로 구성되어 있었는데, 그 유명세가 급속도로 퍼져 이들을 위해 로드리고가 기타 4중주와 관현악을 위한 협주곡인 '안달루스 협주곡' 을 써 줄 정도였다. 단원들 중 페페와 앙헬은 솔로 활동도 활발히 했고, 여러 독주곡과 협주곡들을 필립스 등의 음반사에서 출반하기도 했다.

*참고로 현재의 '로스 로메로스' 는 3기에 해당되며 셀린과 페페, 셀리노(셀린의 아들), 리토(앙헬의 아들)로 이루어져 있다. 셀레도니오의 막내 아들인 앙헬은 1990년에 셀리노에게 자리를 물려준 후 솔로 활동과 지휘를 병행하고 있다. 셀레도니오의 아내이자 세 아이들의 어머니였던 앙헬리타는 플라멩코 가수이자 캐스터네츠의 달인이었고, 로드리고를 비롯한 작곡가들이 곡을 써줄 정도였다.

셀레도니오의 '안달루시아' 는 둘째 아들인 페페 로메로를 위해 쓰여진 곡인데, 이 곡을 기타 협주곡으로 개작한 인물이 페데리코 모레노 토로바(Federico Moreno Torroba, 1891-1982, 이하 토로바)였다. 토로바는 국내에 그다지 알려져 있지 않은 작곡가인데, 에스파냐에서는 민속 오페라의 일종인 사르수엘라(zarzuela)와 기타 음악의 작곡가로 유명한 인물이다.

 (↑ 페데리코 모레노 토로바)
플라시도 도밍고가 1994년 쓰리 테너 콘서트에서 부른 곡들 가운데에도 토로바의 사르수엘라 '마라비야' 에 나오는 '사랑, 내 삶이여' 라는 노래가 포함되어 있었다. 토로바는 생전에 도밍고를 위해 정통 오페라인 '시인' 을 작곡하기도 했다. 로스 로메로스와도 절친한 사이였고, 그들을 위해 로드리고와 마찬가지로 기타 4중주와 관현악용의 협주곡인 '이베리아풍 협주곡' 을 작곡하기도 했다.

토로바의 최만년 작품이기도 한 이 협주곡은 3악장제로 되어 있지만, 전통적인 협주곡 양식은 아니다. 원곡인 모음곡의 독특한 구성 때문인데, 셀레도니오가 작곡한 기타 곡들은 대부분 안달루시아 플라멩코 양식으로 쓰여져 있다. 때문에 좀 점잔을 빼는 것 같은 발렌시아 스타일에 기반한 로드리고의 작품과도 쉽게 구별할 수 있다.

토로바도 이를 감안해 1악장을 솔레아레스(soleáres. 줄여서 '솔레아' 라고도 함. 애조를 띄면서도 정열적인 음악과 춤으로, 보통 여가수와 기타의 연주로 공연됨)로, 2악장은 느린 도입부가 붙은 자유로운 형식의 환상곡으로, 3악장은 탕고(아르헨티나 탕고나 컨티넨털 탱고와는 다른 안달루시아 민속 춤곡임)와 티엔토(Tiento, 플라멩코 공연 전에 기타리스트가 '필 충만용' 으로 연주하는 일종의 전주곡)가 이어지는 형태로 작곡했다.

이 때문에 곡 전체는 협주곡이라기 보다는 자유로운 형태의 모음곡에 더 가까운데, 토로바는 이러한 형식의 산만함을 방지하기 위해 1악장과 3악장의 코다를 거의 똑같이 만들었다. 거기에 더해 기존 기타 협주곡들의 소편성 관현악에 팀파니를 포함한 다양한 타악기도 추가로 편성하고 있다. 에스파냐 음악 하면 흔히 연상되는 캐스터네츠를 비롯해 우드블럭, 베이스 드럼, 글로켄슈필, 첼레스타 등이 추가되어 있는데, 관현악의 색채를 다양하게 하기 위한 것으로 보인다.

기타 독주는 원곡 자체가 엄청난 고난도 기교를 요구하는 만큼 대단히 화려한데, 바이올린 협주곡에 있어서 파가니니를 연상케 할 정도다. 피크를 써도 힘들 것 같은 라스게아도 속주는 기본이고, 몸통을 손가락으로 두드린다거나 하는 타악기식 주법이나 여음 없이 연주하는 오른손 피치카토 주법 등 비일상적인 주법도 요구된다. (특히 후자의 피치카토는 셀레도니오가 고안한 기술이라고 한다.)

기타리스트에게 기교와 정서 표현 모두 워낙 어려운 곡이라 페페를 비롯한 로메로 집안 기타리스트들의 전용 연주곡이 되다시피 했는데, 2006년에 한국을 방문한 페페가 동생 앙헬이 지휘하는 유라시안 필하모닉 오케스트라의 연주로 한국 초연을 한 놀라운 사태(???)가 벌어지기도 했다. 물론 그 훨씬 전에 이 곡을 담은 필립스의 카세트 테이프를 가지고 있기는 했지만, CD로 구하려고 했을 때는 이미 절판된 뒤였다.

이 곡과 페페에게 헌정된 로드리고의 두 번째 기타 독주 협주곡인 '축제 협주곡' 이 같이 담긴 물건이었는데, 두 곡 모두 세계 최초 녹음이었다. 독주자는 당연히 페페였고, 네빌 매리너(Neville Marriner)가 지휘하는 세인트 마틴 아카데미 합주단(Academy of St.Martin-in-the-Fields)이 협연했다. 페페는 매리너와 협연하는 것을 즐긴 것 같은데, 이 녹음 외에도 '아란후에스 협주곡' 을 두 번 녹음하기도 했고 빌라-로부스와 줄리아니, 카스텔누오보-테데스코 등의 기타 협주곡도 같이 녹음했다.

 ⓟ 2005 Decca Music Group Limited
원본 앨범이 절판되기는 했지만, 다행히 2005년에 페페의 환갑 기념으로-참고로 페페는 2004년에 60세가 되었다-필립스에서 낸 두 장짜리 베스트 앨범에 이 곡이 포함되어 있어서 단번에 질러버렸다. 위의 두 협주곡과 '아란후에스 협주곡' 의 구녹음, 줄리아니와 비발디의 협주곡 외에 빌라-로부스, 아르카스, 로드리고, 알베니스, 타레가 등의 독주곡, 영화 '금지된 장난' 에 쓰여져 유명한 작곡자 미상의 로망스까지 빼곡히 담겨져 있다.