레어 애청곡선-27.베토벤

지난번에 행진곡을 소개하면서 원래는 춤곡이나 서곡 같은 다른 장르의 것도 같이 꺼내보려고 했는데, 확실히 글이 귀찮게 길어지는 것 같아서 잘라 버렸다. 그래서 굳이 3단계로 나눌 수밖에 없는 것 같다.

귀족이 탄 마차가 지나가는데도 경의를 표하지 않았다고 괴테에게 쿠사리를 먹었다는 유명한 일화에서 알 수 있듯이, 베토벤은 상류 계층에 관해서 종종 신랄한 태도를 보였다고 한다. 하지만 그의 가장 중요한 후원자들이 루돌프 대공을 비롯해 리히노프스키, 라주모프스키, 로프코비츠 등 왕족 혹은 귀족들이었던 것도 사실이다.

또 베토벤은 후기의 현악 4중주를 이해하지 못하는 빈의 대중들에게 종종 유감을 표명했고, 어떤 경우에는 그것이 취중의 욕설, 런던 등 다른 도시로 이주하기 위한 계획 등으로 표면에 드러나기도 했다. 하지만 베토벤은 '자연인' 이었고, '나만큼 시골을 사랑하는 사람은 없을 것이다' 라고 자부심을 나타내기도 했다. 그는 시골의 자연스러운 환경과 시골 사람들의 순박함을 평생동안 잊지 않았다.

베토벤이 여름 휴가지 혹은 보양지로 자주 찾았던 곳은 '유서' 로 유명한 하일리겐슈타트를 비롯해 뫼들링, 바덴, 운터되블링, 펜칭 등 빈 근교의 시골 마을들이었다. 이러한 시골에서 베토벤은 자주 산책을 하면서 곡을 다듬었고, 때로는 마을의 악사들이나 농부들과도 술집 등에서 대화를 나누었다고 한다.

'장엄 미사' 와 교향곡 제 9번 같은 대작을 작곡하고 있던 베토벤이 그와 동시에 가벼운 춤곡을 작곡했다는 사실을 간과하고 있는 사람들이 많은데, 심지어 음악지우사의 '명곡해설집' 베토벤 편에는 그 작품이 '빈 춤곡' 이라고 잘못 나와 있고 '위작설이 있는 작품' 으로까지 소개되어 있다.

1819년 여름에 베토벤은 여느 때와 마찬가지로 빈 근교로 이사를 갔다. 장소는 뫼들링이라는 마을이었고, 거기서도 베토벤의 성격 등을 이유로 하녀를 비롯한 고용인들과의 말다툼과 드잡이가 계속 이어지고 있었다.

하지만 그 와중에서도 베토벤은 산책 등의 하루 일과를 여느 때와 마찬가지로 계속 수행했으며, '세 마리 까마귀' 라는 선술집에 종종 들러 시간을 보내기도 했다. 베토벤을 알아본 뫼들링 사람들이 춤곡을 지어 달라고 요청했으며, 여기에 베토벤이 응했던 것이었다.

왈츠 네 곡, 미뉴에트 다섯 곡, 렌틀러(3/4박자의 오스트리아 민속 춤곡) 두 곡으로 이루어진 춤곡 세트가 곧 작곡되었고, '뫼들링 춤곡(Mödlinger Tänze)' 이라는 이름으로 불리게 되었다. 곡의 초연도 부탁받았던 장소인 '세 마리 까마귀' 의 앞마당에서 일곱 명의 시골 악사들에 의해 이루어졌다. 베토벤은 저 곡을 여름 휴가철 뒤 빈으로 돌아와 정규 관현악 용으로 다듬었고, 이것이 현재 들을 수 있는 형태의 것이다.

대작을 작곡하면서 저러한 '대중 음악' 을-게다가 1800년대 이후 거의 쓰지 않은 장르를-작곡했다는 것은 대단히 이례적인 일이었지만, 베토벤이 그러한 '대중들' 의 기호나 취향을 이해할 수 있었다는 것을 증명하는 일화로도 남은 것이다. 베토벤은 모차르트같이 춤을 잘 추는 작곡가는 아니었지만, 빈에 체류하기 시작한 1790년대부터 이미 그러한 춤곡을 작곡하고 있었다. (참고로 '왈츠의 왕' 이라는 요한 슈트라우스 2세도 왈츠를 전혀 추지 못했다고 한다.)

하지만 빈 체류 초기의 춤곡들은 위의 '뫼들링 춤곡' 처럼 자발적/무보수로 쓰여진 것은 아니었다. 여러 상류 계층이나 특별 무도회 등을 위해 위촉받은 곡들이었고, 그들 작품은 사회와 관습의 변화와 더불어 교향곡이나 협주곡, 소나타 등의 대곡에 가려 현재는 거의 잊혀진 곡들이 되었다.

1795년 11월에 베토벤은 빈의 화가/조각가협회에서 개최한 자선 가면무도회를 위해 두 세트의 춤곡을 썼는데, '12개의 미뉴에트' 와 '12개의 독일 춤곡' 이었다. 당시 무도회장에서는 정규 편성의 관현악단이 연주하고 있었고, 베토벤은 그것을 감안해 베이스 드럼과 탬버린 같은 타악기도 포함시킨 관현악용으로 작곡했다.

두 세트 중 지금도 명곡해설집 등에 언급되는 것은 후자인 '12개의 독일 춤곡(Zwölf Deutsche Tänze)' 이다. 원래 무도회용으로 작곡된 만큼 미뉴에트 세트와 대동소이하지만, 독일 춤곡 세트에는 마지막에 꽤 공들여 쓴 긴 코다(18:10~)가 붙어 있다.

코다에서는 우편 마차의 신호용으로 쓰인 '포스트호른(Posthorn)' 이라는 금관악기가 솔로를 연주하고 있는데, 저 악기는 모차르트의 세레나데 제 9번 '포스트호른' 과 말러의 교향곡 제 3번 에서도 쓰인 바 있다. (요즘에는 포스트호른의 개량형 금관악기인 코넷으로 연주함)

밥먹다가 돌이라도 씹은 듯 굳게 다문 입의 베토벤 초상과 흉상에서 사람들은 뭔가 위압감 혹은 경외심을 느끼고 있는 것 같다. 실제로 그의 교향곡 등 명곡에서 느껴지는 감정은 단순히 '듣기 좋은' 것 이상으로 다가오며, 그러한 면 때문에 종종 '베토벤=심각하고 위대한 작곡가' 라는 등식까지 나오고 있다.

하지만 베토벤은 술이 들어가면 큰 소리로 웃어제끼며 취기를 드러내던 사나이였고, 츠메스칼 같은 친구에게는 '안녕하쇼? 넝마주이 남작' 이라는 등의 싸구려 유머를 담은 편지를 보내던 장난기 많은 아저씨이기도 했다. '12개의 독일 춤곡' 에서는 그러한 베토벤의 숨겨진 '유머' 를 발견할 수 있고, '뫼들링 춤곡' 에서는 그 유머와 함께 소박한 인간성이라는 면모도 찾아볼 수 있을 것이다.